盡管眼下并非古裝劇播出旺季，但依舊有《錦繡安寧》《七夜雪》《春花焰》等多部古裝劇在熱播。據(jù)多家平臺(tái)數(shù)據(jù)，這些劇集關(guān)注度排名靠前，但播放熱度不如人意，沒有出現(xiàn)期待中的爆款。

古裝劇作為國產(chǎn)劇集的重要組成部分，一直以來都有較為穩(wěn)定的受眾群體，但近年來備受套路重復(fù)和創(chuàng)新方向迷失的雙重挑戰(zhàn)。不少古裝劇從劇名、劇情、服飾甚至到演員搭配“排列組合”，在自我復(fù)制的套路上樂此不疲；而古裝劇的“創(chuàng)新”，往往以更為獵奇、非正常的情感關(guān)系來吸引觀眾眼球。古裝劇創(chuàng)作者在挖掘作品深度和價(jià)值方面，仍然任重而道遠(yuǎn)。

套路重復(fù)，觀眾產(chǎn)生審美疲勞

在《錦繡安寧》開播之初，就有觀眾吐槽：“這劇名是《錦繡未央》和《寧安如夢(mèng)》的拼接嗎？”不僅僅是劇名拼拼湊湊，在該劇的彈幕評(píng)論區(qū)，能高頻次看到各種爆款劇的關(guān)聯(lián)詞，如《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》（以下簡稱《知否》）《墨雨云間》。喬小娘借腹中孩子逼走宜寧的橋段，讓觀眾集體想起《墨雨云間》姜梨的遭遇；劇中的人設(shè)“超雄的爹，作妖的小娘，愛翻白眼的大娘子，清醒的祖母”，與《知否》如出一轍……

事實(shí)上，古裝劇的套路重復(fù)幾乎覆蓋了各個(gè)方面，從劇情、服飾到演員搭配，進(jìn)行著各種“排列組合”。男主角通常是武功高強(qiáng)、琴棋書畫樣樣精通的全能人設(shè)，而女主角往往身世平平但聰明伶俐、機(jī)智過人。這種“霸總”與“灰姑娘”的組合模式，雖然在一定程度上迎合了部分觀眾的口味，但長期下來難免審美疲勞。

古裝劇自然離不開“俊男靚女”的演員，以往這個(gè)領(lǐng)域也容易出現(xiàn)新的“流量明星”。然而，近期一些古裝劇頻頻出現(xiàn)熟悉面孔之間的“排列組合”，例如白鹿、李沁、李一桐和曾舜晞、成毅、劉宇寧等男女演員，分別在不同劇集中成為“屏幕戀人”，被觀眾戲稱為“換乘戀愛”。

業(yè)內(nèi)人士指出，同質(zhì)化顯然限制了古裝劇的市場空間。而對(duì)于勇于嘗試、敢于突破的演員而言，需要的是“換乘賽道”，而非“換乘戀愛”。如近期獲得金鷹獎(jiǎng)最佳女演員的趙麗穎，就是從早期的古裝劇女演員，成功實(shí)現(xiàn)了向現(xiàn)實(shí)題材的轉(zhuǎn)型升級(jí)。

創(chuàng)新應(yīng)“走心”，而非感官刺激

面對(duì)市場的挑戰(zhàn)，古裝劇也在尋求突破。然而，一些劇集在創(chuàng)新過程中則走入誤區(qū)，它們以劇情和人設(shè)的癲狂為方向，試圖通過刺激觀眾的感官來贏得關(guān)注。這種做法雖然在一定程度上博得了眼球，但忽視了劇集的內(nèi)在價(jià)值和觀眾的深度需求。

古裝劇《春花焰》打破了傳統(tǒng)古裝偶像劇的甜蜜套路，以更為顛覆、直白的方式展現(xiàn)了一段相愛相殺的虐戀。劇中女主角眉林遭受了簪刺、下毒、酷刑等種種折磨，但擺脫了傳統(tǒng)意義上“小白花”式的悲情設(shè)定，一心復(fù)仇；男主角慕容璟和則是聲名狼藉的“人屠將軍”，每次出場帶著“邪魅狂狷”的氛圍，而實(shí)則身負(fù)冤屈罵名。兩個(gè)人在相互算計(jì)間產(chǎn)生情感糾葛，偏偏讓不少觀眾感到“上頭”。該劇雖然節(jié)奏明快，但一味追求“爽感”、生硬堆砌橋段，以至于觀眾吐槽不斷，甚至有網(wǎng)友評(píng)論：“這就是一部加長版的微短劇?！弊髌返娜宋镌O(shè)定偏激化雖然有一定的新鮮感，但終因缺乏內(nèi)涵而難以贏得觀眾持久認(rèn)可。

在業(yè)內(nèi)人士看來，古裝劇的創(chuàng)新應(yīng)該建立在深入挖掘人性深度和社會(huì)價(jià)值的基礎(chǔ)之上，展現(xiàn)更加多元和立體的故事世界，讓觀眾在觀看過程中獲得更深層次的情感體驗(yàn)。同時(shí)，古裝劇也應(yīng)該注重與現(xiàn)代社會(huì)的關(guān)聯(lián)和呼應(yīng)，通過歷史與現(xiàn)實(shí)的對(duì)話來引發(fā)觀眾的共鳴和思考。衛(wèi)中